스치는 트렌드에 깊이를 더하다. 에이치닷매거진입니다.
지난 1편 아티클에서는 브랜드의 스토리와 슬로건에서 시작되는 브랜드 아이덴티티, 그리고 미소 짓는 심볼 'mm'의 조형 원리를 정립한 로고디자인 비하인드를 깊이 있게 다루었습니다. 라우드소싱 우승이라는 쾌거를 이룩한 육가공 브랜드 ‘meet meat’의 시각 정체성(BI)은 기존 마켓과는 차별성이 있는 브랜딩을 전개했습니다. 그러나 세련된 로고가 완성되었다고 해서 브랜딩의 모든 여정이 끝난 것은 아닙니다. 비즈니스의 성공은 눈으로만 보던 평면의 정체성이 고객이 제품을 수령하는 물리적 접점, 공간의 무드, 그리고 오감으로 체감하는 BX디자인(브랜드 경험 디자인) 영역으로 밀도 높게 파고들 때 비로소 완성됩니다.
실제 수많은 기업의 최고 마케팅 책임자(CMO)와 브랜드 런칭을 앞둔 클라이언트분들을 만나 미팅을 진행하다 보면, "BX 뜻이 정확히 무엇이며 우리가 흔히 아는 BI와 어떤 결정적인 차이가 있는가?"에 대한 근본적인 질문을 가장 많이 하십니다. 디자인 시장에서 소비자가 특정 브랜드에 기꺼이 비용을 지불하고 강력한 팬덤을 자처하는 이유는 단순히 로고가 예뻐서가 아닙니다. 그것은 브랜드를 마주하는 찰나의 순간부터 패키지디자인을 손끝으로 뜯어내는 경험에 이르기까지 일관되고 정교하게 설계된 감각적 연대기를 체감하기 때문입니다.
오늘 에이치닷(HDOT) 매거진에서는 이러한 브랜드 아이덴티티의 확장과 경험적 설계를 보여주는 meet meat 프로젝트 2탄을 소개해보려 합니다. 평면의 비주얼 자산이 굿즈, 매장 인테리어 같은 공간 브랜딩과 고객의 언박싱 순간을 장악하는 패키지로 어떻게 수직 확장되었는지, 실무적 관점의 비주얼 크리에이티브 디렉팅을 정리해보겠습니다.
CONTENTS
01. BX 뜻과 BI의 결정적 차이 | 왜 디자인을 넘어 '경험'에 집중해야 하는가
디자인 시장을 관통하는 수많은 전문 용어가 존재하지만, 성공적인 브랜딩을 견인하는 가장 핵심적인 두 기둥은 바로 BI(Brand Identity)와 BX(Brand Experience)입니다. 지속 가능한 성장을 도모하는 브랜드라면 이 두 개념의 구조적 차이와 유기적 메커니즘을 명확히 정의하는 것에서부터 크리에이티브의 첫 단추를 꿰어야 합니다. 단어의 한 끗 차이가 전혀 다른 차원의 결과물을 도출하기 때문입니다.
BI(브랜드 아이덴티티)가 고유한 시각적 정체성을 의미한다면, BX(브랜드 경험)는 고객이 브랜드를 조우하는 모든 온오프라인 터치포인트에서 체감하는 '총체적이고 유기적인 정서의 흐름'입니다. BI 영역이 시각 체계의 기준점을 잡는 정적 자산이라면, BX 영역은 그 자산들이 실물 패키지디자인으로 구현되고, 매장 인테리어와 포스터, 직원의 서비스 톤앤매너로 확장되어 오감을 자극하는 동적 자산입니다. BI가 브랜드가 누구인지 보여주는 '이름표'라면, BX는 그 브랜드와 고객이 눈을 맞추며 나누는 '대화의 무드와 품격'이라고 이해하시면 명확합니다.
하부 링크 내 'meet meat' 프로젝트 1탄을 보시면, BI 디자인에 대해 더 자세히 이해가 되실 겁니다.
02. 로고디자인을 BX에 바인딩하는 전략 | 일관된 시각 언어의 유기적 확장
에이치닷(HDOT)에서 진행한 'meet meat' 프로젝트의 주안점은, 1편에서 수립한 'NICE TO MEAT YOU'라는 언어적 유희 기반의 탄탄한 슬로건이 BX디자인으로 유기적으로 변주될 수 있도록 완벽한 도구 역할을 수행해 준 덕분입니다. 명확한 메시지가 나침반처럼 존재했기에, 평면의 로고디자인을 입체적으로 확장하는 전략이 극도로 정교하게 설계될 수 있었습니다. 우리의 핵심 확장 전략은 크게 세 가지 레이어로 구조화됩니다.
| BX 확장 | 에이치닷(HDOT)의 구체적인 크리에이티브 연출 전략 |
|---|---|
| 시각 언어의 확장 | 로고의 부드러우면서도 볼드한 'mm' 미소 곡선과 비주얼 모듈을 패턴화하여 패키징 인쇄물 및 굿즈 자산에 일관되게 반복 주입 |
| 경험의 서사적 설계 | 슬로건 문구를 고객이 모든 상황에서 접하는 순간 '환대(Welcome)'를 정서적으로 마주하도록 설계 |
| 온·오프라인 접점 통일 | 로고디자인부터 매장 사인이 지닌 물리적 자재 톤앤매너를 일관되게 정렬함으로써 대중의 머릿속에 프리미엄 브랜드의 잔상을 확실하게 인덱싱 |
03. meet meat 패키지디자인 사례 | 붉은 정육 클리셰와는 차별화된 물성 전략
푸드 브랜딩 마켓에서 고객이 제품을 직접 손에 쥐는 패키지디자인은 브랜드의 신선도와 신뢰라는 무형의 가치를 유형의 텍스처로 대변하는 강력한 브랜딩 접점입니다. meet meat 프로젝트의 브랜드 컬러는 기존 정육점이나 축산 공장들이 대중적으로 활용하는 레드계열 컬러를 과감하게 바꾸었습니다.
에이치닷은 신선한 원육이 지닌 본연의 붉은 빛깔을 가장 고급스럽고 선명하게 보석처럼 돋보이게 만드는 'DEEP OLIVE (딥 올리브 그린)'을 메인 컬러로 세팅하고, 이 무드를 은은하게 전송하는 베이지톤을 포인트로 가미했습니다. 육가공 브랜드가 갖추어야 할 본질적인 '안전성과 품격성'을 위트 있게 시각화해 냈습니다.
04. 공간 및 어플리케이션 연출 | 도심 속 온오프라인 접점을 브랜딩하는 디테일의 힘
진정한 의미의 BX디자인은 대중이 도심 한복판 낯선 야외 환경이나 매장 안으로 발을 들이는 물리적 공간 브랜딩의 영역에도 통일성을 연출합니다. meet meat 브랜드가 소비자들과 직접 소통하기 위해 전개하는 도심 속 공간고과 매장 파사드의 공간 연출 계획을 조율하며, 에이치닷은 도심 속에서도 브랜드 고유의 페르소나가 1초 만에 시선 강탈할 수 있도록 비주얼 임팩트를 설계하는 데 집중했습니다.
화려한 그래픽 대신, 심플하면서도 조형미가 돋보이는 'mm' 미소 심볼 마크를 공간 전체의 비주얼 앵커(Visual Anchor)로 활용했습니다. 매장의 주 출입구 사인보드부터 직원이 착용하는 모자, 에이프런 유니폼, 메뉴판의 레이아웃, 그리고 제품과 함께 동봉되는 패키지 서체 위계에 이르기까지 일관된 톤앤매너를 정밀하게 유지했습니다. 이러한 보이지 않는 디테일 요소를 경험한 소비자들은 무의식적으로 "이 브랜드는 아주 세심하고 안정적이구나"라는 강력한 인상을 받으며 신뢰의 뼈대를 쌓게 됩니다. 이러한 마이크로 단위의 경험적 디테일이 모여 단단한 브랜드 팬덤을 형성하는 핵심 동력이 됩니다.
05. [에이치닷 인사이트] 오감을 지배하는 BX디자인이 구축하는 강력한 브랜드 파워
에이치닷이 11년가 많은 프로젝트를 진행하며 내린 브랜딩의 전략적 결론은 명확합니다. 우리가 BX디자인의 뜻을 치열하게 고민하고 평면의 로고디자인 자산을 수많은 입체적인 매체에 변주하여 활용하는 궁극적인 본질은 단 하나, '소비자의 머릿속과 라이프스타일 한가운데에 우리 브랜드만의 독점적이고 대체 불가능한 영역을 구축하는 일'입니다.
단순히 눈에 보이는 예쁜 로고를 그리는 평면적 시각화에서 한 걸음 나아가, 브랜드의 가치관과 철학을 소비자가 손끝의 촉각, 공간의 시각, 그리고 미식의 미각이라는 완벽한 '오감'을 통해 입체적으로 체득하게 만드는 정교한 설계의 여정이라고 생각합니다.
농업회사법인 (주)네니아의 프리미엄 육가공 브랜드 meet meat 프로젝트는 탄탄하게 구축된 시각적 중심축(BI)이 어떻게 패키지와 공간, 그리고 소비자들의 총체적 경험의 흐름(BX)으로 매끄럽게 연결되어 강력한 브랜드 파워를 구축하게 하는지 많은 고민이 있었습니다. 스치는 유행과 트렌드에 기민하게 휩쓸리지 않고, 브랜드 고유의 내러티브적 톤앤매너를 일관되게 정밀게 전달할 때 대중은 비로소 깊은 신뢰와 팬덤으로 화답합니다. 지금 이 순간, 여러분이 이끄는 소중한 브랜드는 유저들의 삶의 접점에서 어떤 온도의 경험적 메시지를 던지고 있나요? 에이치닷 매거진이 늘 함께 고민하겠습니다.
스치는 트렌드에 깊이를 더하다. 에이치닷 매거진이었습니다.